书法作品中繁简字是否可以混用？
　　回答这问题很简单，首先问书法是不是公文？书法作品是艺术，追求艺术美是书法的第一要务，我们何必要给书法戴那么多枷锁，划那么多雷池，定那么多条条框框呢？艺术领域也要解放思想，纵观人类文化史上每一次重大突破，都源自于在继承传统基础上的创新，哲学上叫扬弃。艺术本就是浪漫的，“游于艺”，不说“天马行空”，至少要“春风得意”，才不至于“进退维谷”，伸展不开创新的手脚。
　　况且，繁简字是相对的，繁中有简，简中有繁，有的先繁后简，有的先简后繁，今天看似是简化了的字，说不定比它的繁写更古老。先贤们的书法遗存中，就有不少繁简兼用的例子。我们说书法作品要写繁体字便只能用繁体字，这就排斥了简化字的合法性；通用的文字，为何不能用？要写简化字就只能写简化字，有些简化字搭配起来就是不美。繁体字是我们祖先创造的，是中华民族宝贵的文化遗产，不能说汉字简化了，繁体字就完成了历史使命。作为历史的存在，它是联系文字发展过程的纽带。繁简混用，以美为上，应该符合艺术要求。
　　这让我想起了诗韵。诗是文学象牙塔尖上的艺术，中国是诗的国度，从《诗经》到如今，中华儿女创造了一个又一个诗的高峰，也创造了一种又一种诗的形式，古人就知道随着语音的变化而不断地调整诗韵，而我们在拼音方案出台好多年后的今天，对诗韵也没有做权威性的调整。做格律诗词的人，“业内”依然以使用平水韵为主，特别是入声字已经并入新韵四声了，做诗时依然要作仄声用，使得爱写诗的人觉得韵律成了障碍。譬如：“一”，《新华字典》是yi第一声的第一个字，写格律诗或词却只能用作仄声，因为古音韵中它是入声字。“斜”古音读xá，现在这个音已经消失了，应读x ié。这种情况长久存在，是会让我们的后人们犯迷糊的。平水韵是南宋时平水人刘渊编写的韵书，迄今800多年，后来经康熙年间张玉生等人刊定，出了本《佩文韵府》，至今也有300多年了。即使西方的英语语音，也是在不断变化中的。我们口口声声与时俱进，其实与时俱进的任务还很重呢！
　　要与时俱进，就要解放思想。作为实用，我们不能脱离简化后的规范汉字，也不能因为其他的原因而走回头路。汉字毕竟要以中华民族的主流意识为前导。文字的简化是一个漫长的过程，是生产力发展和人们生活频率加快的产物。文字不简化，当年匈奴从河朔进攻长安，边关上用鸟虫字刻一篇告急文书，需要三五天，那草原上的快马就会撒蹄跑到渭水岸边了！汉字繁有繁的原因，简有简的道理，背后的根源是生产力和技术的进步。当然，解放思想不等于可以乱来，可以“天马行空”，随心所欲，任意为之，弄得鹿马不分。任何艺术都有其自身的规定性，这种规定性界定了此事物是此事物而非他事物。解放思想的目的，是让这种艺术在遵守自我内在规定性的前提下，最大限度地释放发展空间，拓展更宽广的艺术实践领域，以创作和产生更多更好更美的艺术作品。
　　当然，繁简字在使用时需要特别小心，不能犯常识性错误，不能因为繁简混用导致歧义，这是底线。譬如林岫先生举例的“云”字，古已有之，该用云时用了繁体的“雲”，就要发生歧义。还有“里”，繁简写法有几种，简写的可以通用，繁体字便须区别语景选择使用。这类字不少，用时就得明了它们之间的差异。汉字是最富性情的文字，一字多音，一字多义，一字繁简多写，化合分解，变化无穷，用在不同的场合便有不同的意义。书法是以汉字为表现对象的艺术，书法家不得不小心谨慎，需要用些功夫认真地研究。不过，话又说回来，艺术毕竟是艺术，虽然有实用性和识读性，但根本的属性却是艺术美。离开了艺术美，便只有书写却没有了书法。再说，一个人把文字学做得无所不知之后，再去书法，世上也就没有书法家了。(葛昌永)