当今在书画艺术界，最引人注目的课题“关于继承传统书画艺术和创新问题”的讨论，众说纷纭。笔者认为，书画艺术的创新和发展，是时代发展的需要，是事物发展的必然，是书画界发展的永恒主题。只有坚持创新，书画界才能求发展，书画艺术才能有生命力。但对如何走创新之路，浅谈一下个人的初浅认识，供读者参考。
当今，书画艺术界在讨论走创新之路的问题上，出现了带有倾向性的问题，应引起我们高度注意。其一，有人就创新谈创新，出现了以创新的观点否定传统的做法。在艺术实践中，将无法无章的书画作品在媒体刊物上大事宣传和推广，视为创新作品，出现了误导现象。我认为，这种现象如不纠正，有损于传统书画艺术的创新与发展。到底什么是创新？如何去创新？我认为，走创新之路，首先在继承传统尊古、学古的基础上再去走创新之路，否则就无从谈起。如何去创新？必须坚持一个前提，首先学好继承，再去走创新。笔者认为，坚持创新必须坚持三项标准：
一、你的作品在理论上“突破”古人。
二、你的作品笔墨线条、笔法，必须“超越”古人
三、你的作品整体效果，必须“高于”古人
我认为，凡是达到这三项标准的作者和作品，你就是一位当代的创新者和创新作品。否则，没有标准的创新，是不成方圆的。例如：虫磕艺术家创始人岳柏年先生，他自幼酷爱书法艺术，在家庭的影响下与书法结缘，以贴为师，临池“石门颂”、“张迁碑”，特别是对清代大家何昭基、邓石如、金农的书法尤为钟爱，受益匪浅。中年得到天津美术学院教授孙其峰的指点，在实践中吸收百家之长，并在大自然中寻求艺术书法的创新源泉，将大自然的美融入到艺术书法语言中去，经过多年研习，终于创作发明了“虫磕艺术书法”为中国传统书法艺术注入了活力，成为百花中的一支独秀。虫磕艺术书法作品风格，古朴、苍劲、厚重、飞白、明决，表现了大自然的美，给人一种艺术上的享受。为中国的书法艺术，做出了贡献。笔者认为，向岳柏年先生这样的书法艺术家，是当今无愧的书法艺术的创新者。愿为书画界多出现像岳柏年先生这样的创新者，我们为他们的创新精神学习和喝彩。来源:怡静阁画廊官方博客 |
