伟人生平

毛泽东，字润之，笔名子任。1893年12月26日生于湖南湘潭韶山冲一个农民家庭。1976年9月9日在北京逝世。中国人民的领袖，马克思主义者，伟大的无产阶级革命家、战略家和理论家，中国共产党、中国人民解放军和中华人民共和国的主要缔造者和领导人，诗人，书法家。

    中国共产党中央军事委员会主席(1936 ～1976)，中国共产党中央政治局主席(1943 ～1945)和中央委员会主席(1945 ～1976)，中华人民共和国中央人民政府主席(1949 ～1954)和中华人民共和国主席(1954 ～1959)。

读书艺术

 毛泽东作为伟大领袖的形象盖过了其他的一切，或者说，他在其他方面的造诣，与他伟人形象相比，实在是太微不足道了。毛泽东同志是伟大的政治家、思想家、理论家、军事家和著名诗人，同时还是一位杰出的书法大家。毛泽东文章和诗词的政治性、思想性都很强。没有风花雪月、无病呻吟，没有适闲清雅、涂脂生活。而是无产者的呐喊、战士的号角，是民族的颂歌、人民的心声。但是毛泽东的文章和诗词又不是空洞的政治说教，或干巴巴的标语、口号，语言贫乏，言之无物。而是或形象生动，通俗易懂；或文采斐然，大气磅礴。“指点江山，激扬文字”，“令无数英雄竞折腰”。他的书法采千古之遗韵，熔百家于一炉，龙蛇飞舞，俏俊飘逸，大气磅礴，豪放酣畅。被公认为二十世纪最杰出的书法家之一，中国当代的书法巨匠。因此他书写的诗词更是中国诗词史上的千古绝唱！有记者问香港女作家李碧华：大陆作家中你最喜爱谁的作品？李碧华答：毛泽东的诗词，明志慷慨激昂，写情(尤其赠杨开慧那些)生死缠绵。最有深意是面对整个中国：“问苍茫大地，谁主沉浮”，“功过后人评说。”

博览群贴

毛泽东对中国传统的书法艺术有着浓厚的兴趣和感情，书法是他精神生活的主要内容之一。从年轻的时候起，毛泽东便在书法领域耕耘和求索，至老而不倦。在毛泽东奉泽园故居的书房里，至今仍然存有他读过的大量字帖和书籍。其中有规整秀丽、形意翩翩的汉代隶书，又有妍美流畅的“二王”法帖；有厚重雄劲、气势磅礴的楷书墨迹，也有逸势奇壮、随手万变的“狂草”，还有在中国书法史上独树一帜的宋徽宗“瘦金体”法帖；不但有中国历代名家的墨迹、法帖、碑文拓片，还有中国历代书法理论著作。因此，毛泽东可以说是“神游书海，目览千帖。”据在毛泽东身边工作多年的陈秉忱同志回忆：“在延安时期，领导抗战和建党，工作、著作任务那样繁忙，毛主席仍时常阅览法帖（阅过的晋唐小楷等帖一直带在身边）......全国解放后，更多地阅览法帖，1949年出国时，也以《三希堂法帖》自随。他对传统书法，钻得深，吃得透，心追手摹，独悟天机，吸取精华，自成机杼。他对自己的书法，也不断地改进和扬弃，力争求新求变，终生不疲。

艺术人生

 毛泽东以他那笔走龙蛇、恣肆雄浑的书法艺术，赋予了中国书法以全新的艺术风貌，将中国书法的社会功能推向了一个前所未有的境地。毛泽东的书法充实了中华民族的精神力量，振兴了中国传统书法的帖学和草书学，毛泽东书法艺术大致可以分为四个发展阶段：1921年以前为第一阶段，1921年至1938年为第二阶段，1938年至1949年为第三阶段，1949年至毛泽东晚年为第四阶段。

    一、学书求平正、笔底见功力（楷书阶段）： 1921年以前毛泽东承受国学传统教育，打下了严谨而深厚的书法功底。他广泛地研习了王羲之、欧阳询、颜真卿等人的法帖，并在游历中留意考察古代碑石、佛家写经和民间书法。这个时期毛泽东的书法是以唐楷书为规范，涉猎魏碑等各家书风，形成了严谨、开张、劲健的风貌。

    二、巨手追险绝、斜正生奇趣（行书阶段）：1921年至1938年是毛泽东书法演进过程中的探索、变化和风格形成的阶段。这个时期毛泽东的书法已经逐渐摆脱了过去所研习的书体形式的束缚，初步形成了用笔流畅、潇洒从容、字体稍斜、结构巧妙的格式，显露出心追手摹王羲之行草书风的趋向，渗透着他追求个性化自由抒写的心态。

    三、博采众家长、独辟新天地（行草阶段）：1938年至1949年是毛泽东书法从形式到风格上不断完善的阶段。这个时期毛泽东还是以楷书和行书为主要形式，字体大小变化丰富，有时呈现出笔实墨沉的韵味，有时却锋芒外露、锐利干净，常常在个别笔画中着意强调夸张，跨行跨距，无拘无束，整体布局则自然舒朗。至此，毛泽东的书法风貌已趋于成熟，形成了他鲜明而独特的艺术风格。诗人杜甫在《观公孙娘弟子舞剑器》一诗的序言中这样写道：“往者吴人张旭，善草书书帖，数常于邺县公孙大娘舞西河剑器，自此草书长进……。”毛泽东早在1937年就与朱光等人说过：杜甫这段话说出了舞蹈、戏剧等艺术与书法艺术 相通，是至理名言。那时毛泽东曾表示想看朱光表演莎士比亚的名剧《奥赛罗》，以便用戏剧艺术来丰富自己的书法。

    四、险绝归平正、随心入神化 （草书阶段）：1949年至毛泽东晚年是毛泽东书法历程中最辉煌、最有代表性、艺术上达到炉火纯青的程度的阶段。其书法艺术在这个时期已达到“通会之际，人书俱老”的境界，他的书法章法布局协调，气韵生动。他的行书，柔韧清秀，潇洒险峻。他的行草作品，在用笔、布局乃至表达感情等诸方面，都获得了很大成功。他的草书书写迅疾，挥洒自如，笔势飞动，大气磅礴。他的草书以“情”胜，以“章法”胜，以“气势”胜。粗犷苍劲、 潇洒雄强，成为毛泽东书法艺术的顶峰时期。

    其书法艺术探其渊源，首先是他具有博大精深的国学传统基础和广泛的文化修养。加之他多年操持笔墨，广收碑帖，博采众长，从而达到了登峰造极的艺术境界。然而最重要的原因在于毛泽东是一位世纪伟人。他具有一个伟大的革命家的胸襟。这种精神气质上的东西在中国传统艺术特别是书法艺术中被称为“神”或“气”，它是比形式和技巧更为重要的因素。

艺术见解

 毛泽东的著作甚丰，惟对书法艺术的见解，却没有专门论述，因而无法窥其见解的全貌。但从一些片言只语中，还是可以归纳出如下几点：

一是书法里充满了辩证法。他说：“字的结构有大小、疏密，笔划有长短、粗细、曲直、交叉，笔势上又有虚与实，动与静，布局上有行与行间的关系、黑白之间的关系。你看，这一对对的矛盾都是对立的统一啊！既有矛盾，又有协调统一。中国的书法里充满了辩证法呀！”

二是字要骨神兼备。他指出：“人有相貌、筋骨、精神，字也有相貌、筋骨、神韵。”因此，临帖，“最初要照原样写， 以后练多了，要仿其形，取其神。”他说：“字和人一样，也有筋骨和灵魂。练久了，就会找到筋骨，写出神韵。”所谓 筋骨，是字的形貌、气势和力量；所谓灵魂，是字的内质、神韵。古人的字，一般地说，北碑尚骨，南帖尚神。毛泽东则 主张骨神兼备。

三是既广采博取，又独具风格。毛泽东说：“学字要有帖，学好后要发挥。习字要有体，但不一定受一种体的限制，要兼 学并蓄，广采博取，有自己的创新，自己的风格，才能引人入胜。”这些书法理论，是毛泽东从借鉴古人的经验和总结自己的实践中提炼出来的。

    欣赏毛泽东的作品要从其人的人品、学识及他对民族的功绩，其伟人风范，才是令人神往的，在中国近代书法史中具有划时代的学术价值。他的书法气势豪迈雄强，瘦硬通神。那种大家气度，不是一般书家所能达到的。研究中国现代书法史的著名学者周俊杰先生曾说，看毛泽东的书法作品，能感到字里行间透出一种逼人的气势。从美学的观念来看，中国书法历来有阳刚与阴柔两大流派。两大流派都出了不少大家。阴柔类型以王羲之、王献之、文征明、赵孟頫直至现当代的沈尹默、吴玉如为代表。阳刚类型则以《石门颂》、颜真卿、怀素、王铎直至现当代的毛泽东、沙孟海为典型。尤其是毛泽东的草书，直笔劲书，线条奔放呈左斜势，动感强烈，给人以龙行虎跃的感受。唐代大书法家虞世南在其著作《笔髓论•释 草》中有一段关于草书的精妙论述：“草即纵心奔放，覆腕转蹙，悬管聚锋，柔毫外拓，……起伏连卷，吸揽吐纳，内转藏锋也。即如舞袖挥拂而萦纡，又若垂藤盘而缭绕，……或体雄而不可抑，或势逸而不可止，纵于狂逸，不违笔意也。”这是关于草书的一段精彩道白，是书法的最高境界，是艺术的极致。此中笔法已让位于意境。毛泽东的草书无疑是臻此境界了。其代表作有《沁园春•雪》、《七律•长征》：

    与现今出现在各种场合、秀场的“宏大”书法作品不同的是，毛泽东的书法字体都不大，据张铁民先生在《毛泽东用过的文房四宝》一文中，曾对毛泽东使用的笔和纸有过描述。毛泽东用的笔一般都是中楷羊毫或兼毫笔；使用的纸要么是八行笺，要么是用宣纸改裁的16开信笺。但是就是在这个有限的空间内，毛泽东却能写出大气势，这种英雄气，王者才有的霸气的形成肯定与其“金戈铁马、跌宕起伏”的革命生涯有直接的关系。著名书法评论家、浙江大学书法博士生导师陈振濂教授曾说：“书法的线条及其所构成的艺术形式，其实就是一种生命状态。”如果从1921年中国共产党成立那一天算起，直至1949年中华人民共和国成立，这一段可算是毛泽东书法的成熟期。在这段时间毛泽东经历了多少风风雨雨，决不是一般人可以想象的。在惊涛骇浪中形成的特殊人格和品质，使毛泽东成为中国现代的大英雄。“英雄一呼山海应”。此时毛泽东的书法也成为其渲泄英雄气概的一种极好方式。他的字，既充满激情，又有理性。看他的草书，视线不由自主地受到牵引，随着他草书的线条、用笔，时紧时密，时快时慢。笼罩在他草书制造的“气场”中，就像在现实生活中被他伟人风范所吸引一样。因此他书法的气息和精神——前无古人，后无来者！来源：六艺中文网